

.jpg)



.jpg)



















האלבום החדש של לוס ואן ואן, "Arrasando" , הוא העתק חיוור של אלבומם האחרון "Chapeando". אין דרך אחרת לומר זאת והאמינו לי שניסיתי להימלט מקביעה כה חד משמעית. האזנות חוזרות ונשנות רק חיזקו בי את התחושה שבארבעת השנים שחלפו מאז הושק אלבום האולפן האחרון והמצוין של הלהקה לא הצליחו חברי ההרכב לייצר אמירה מוזיקאלית מקורית.
הבשורות הטובות בדיסק מגיעות בדמותו מרוברטו קרלוס רודריגז –"קוקורוצ'ו" , מי שהחליף את "פופי" בתפקיד הקלידן המוביל בהרכב.
שלושת השירים שהלחין "קוקורוצ'ו" הנם טובים בכמה רמות מעל שאר השירים באלבום. למעשה, בזכותם מצליח האלבום הזה להפוך מכישלון מוחלט לאלבום טוב. לא מצוין, לא חדשני ולא פנומנאלי פשוט טוב.
השיר הפותח את Arrasando, נושא את שמו ונפתח במחווה ל "Mas que Nada" של סרג'יו מנדס הברזילאי. רוברטון מוביל טימבה רוויות כינורות אופיינית לואן ואן ואליו מצטרפים מאיטו ריוורה ויני ולדס.
השיר השני "Si Tu ne Quieres tu" הוא סלסה-סון מלודית אשר מבוצעת ברגש ובכישרון רב על ידי מאיטו ריוורה. לאחר מכן מגיעה נפילה בדמות "Tu a la Tuyo , yo a lo mio" – אחד השירים המעצבנים באלבום בביצוע של יני ולדז שלא מצליחה להצדיק הנוכחות שלה בקו הקדמי של להקת הטימבה הטובה ביותר בעולם.
אני קופץ ל- Por eso me mantengo- ללא ספק השיר הטוב ביותר באלבום. אחרי Corason ו- Anda Ven quireme מ-Chapeando, מוכיח הביצוע של אבל "ללה" רודריגז לשיר שהלחין "קוקרצ'ו" כי הוא אחד הקולות המרתקים ביותר בלהקה. Me Trajo Dos רק מחזק את התחושה הזאת למרות שהוא שיר פחות טוב בהרבה.
מעבר לדמיון בשם (""Arrasando פירושו בעברית לשבור ולהרוס בדומה לChapando"" שפירושו לחתוך ) מזכיר האלבום את Chapeando בהפקה ובעיבודים המוזיקלים. השיא מגיע בדמות "La rumba no" שמחקה כמעט אחד לאחד את ""El Muntuno כולל הסדר של הסולואים בסיום השיר.
עד אפוס הסיום המרשים של רוברטון ("El Traviso") נדרשים המאזינים להתמודד עם מספר רצועות בינוניות ביותר, בינהם שיר פופי להחריד של ונסה פורמל (""Un tumbo pala los dos), הבת של, שלא עושה כבוד למשפחה ושיר נשכח של רובן בלדס.( ושמישהו ולמה לעזאזל צריך מאסטרו חואן פורמל הגדול להתבזות ולשחזר שיר מגירה של רובן בלדס.)
לוס ואן ואן נמצאים בתקופת מעבר. חואן פורמל, המנהיג הבלתי מעורער של הלהקה, עובר לתפקיד המפיק הכללי ומשאיר את עבודת הניהול המוזיקאלי והתזמור לבנו סמואל. סמואל הוא מוזיקאי מחונן אבל מלחין הרבה פחות מוצלח מאביו וגם חסר את החדשנות שאיפיינה את חואן לאורך הקרירה המוזיקאלית המפוארת שלו. כולי תקווה שסמואל ידע לחבור אל המוזיקאים הנכונים (דוגמת קוקורוצ'ו) ולפצות על כך. כי אם לא, ה"רכבת" צפויה להגיע לסוף המסע.






לאחר שהמציאו אות עצמם מחדש עם האלבום Dimanche a Bamako מוציאים בני הזוג העיוורים ממאלי אמאדו ומרים תקליט נוסף השומר על הקו המוסיקאלי הכה מזוהה עמם. הצלחת התקליט הקודם בזירה הבינלאומית הביא עימה תאבון להרחבת קהל המאזינים ובני הזוג , כפי שמעיד שם האלבום (Welcome to Mali) מנסים ליצא את מרכולתם המשובחת גם לארצות דוברות אנגלית. מאנו צ'או כבר איננו המפיק המוסיקלי אולם החיבור לאושיות פופ מערביות נשמר באמצעות מספר כוכבים דוגמת דימון אלברן , יוצא ההרכב הבריטי "Blur" והראפר הסומלי K'nan.
האלבום Welcome to Mali מציע ערב רב של סגנונות אפריקאים שעברו ריכוך וכעת מתכתבים עם הפופ המערבי ויכולים לככב בקלות ב-playlist של כל לאונג' ניו יורקי שמחזיק מעצמו מתוחכם מספיק. הטקסטים עוסקים בבעיות המטרידות את היבשת השחורה - אהבה בצל הגירה (I follow you), פוליטיקה מושחתת (Ce n'est pas bon), סולידריות אפריקאית (Africa) ועוד. כחלק מהמאמץ להגיע לקהלים חדשים תופסת האנגלית מקום של כבוד לצד הצרפתית והבמברה (ניב מלאוי מקומי).
האלבום רווי בסגנונות, שפות והשפעות שונות ומשונות. בניגוד לאלבומים רבים אשר מרוב שעטנז איבדו את הזהות העצמית, שמחתי לגלות ש Welcome to Mali הינו יוצא מהכלל.
הוא מביא אותה באובמה סטייל - רענן, מבריק וכריזמטי. מומלץ מאוד!!!
מצורף נגן של Deezer על מנת שתוכלו להתרשם מהאלבום.
רצועות מומלצות :
, Africa, Sekebe, Sabali, I follow you, Ce n'est pas bon
Discover Amadou & Mariam!

Larga Banda Cordel הוא התקליט הראשון שמוציא ג'יל לאחר פסק זמן של 8 שנים כשר התרבות של ברזיל. שמחתי לגלות שהשנים הרבות שבילה כשר בממשלת ברזיל לא גרעו מיכולת היצירה של ג'יל ורק חידדו את המודעות הפוליטית שליוותה אותו מאז החל בקרירה המפוארת שלו. ממרומי גילו ג'יל מתכתב באלבום עם יצירות קודמות שלו - "Amor de Carnaval" ו "Samba de L.A" ושל אחרים - "Famosa" שנכתבה במקור ע"י ויניצ'יוס דה מוראס ובאדן פאוול. לביצועים החדשים מצטרפים 13 יצירות מקוריות המדגימות את היכולת של ג'יל ליצור ולנוע בטבעיות דרך מגוון של סגנונות מוסיקליים.
ג'יל חוזר לכתוב שירי אהבה לנשים. בלדה אחת מוקדשת לאשתו “A Faca e o Queijo” ואחרת לאימם של קיטנו ולוזו ומריה בטניה, דונה קניו, שחגגה השנה יום הולדת 100. אך כאמור, הוא ממשיך לכתוב טקסטים פוליטים דוגמת "La Renaissance Africaine" אשר מושר בצרפתית.
סך הכל אלבום ג'ילי אופייני מאוד. מומלץ.
להצלחה אבות רבים וגם פרויקט ה-BVSC לא נולד ביום אחד.
חואן דה מרקוס גונזאלס, מפיק קובני, התהלך הרבה זמן עם הרעיון לקבץ יחדיו את מיטב כוכבי העבר של הסון הקובני להקלטת אלבום. בחלומותיו הורודים ביותר הוא לא שיער שהפרויקט שיותר מאוחר זכה לשם ה"בואנה ויסטה סושיאל קלאב" יזכה לכזאת הצלחה. הוא יצר קשר עם ניק גולד, חבר ומפיק בריטי אשר פרש חסות על הפרויקט ושלח את איש אמונו - ריי קודר על מנת להפיק אלבום משותף למוזיקאים קובנים ומוזיקאים ממאלי. המוזיקאים ממאלי לא יכלו להגיע להוואנה בשל קשיים להשיג ויזה והשאר היסטוריה.
ב1997 התקבצו האמנים שקיבץ גונזאלס באולפני אגרם בהוואנה לסשן הקלטות שנמשך שבועיים והניב שני תקליטים - Afro Cuban All Stars - A toda Cuba le Gusta בהפקתו המוזיקאלית של חואן דה מרקוס ו- Bueana Vista Social Club בהפקתו של ריי קודר.
זה האחרון עורר עיניין רב בקרב המבקרים וזכה בפרס הגראמי היוקרתי. מעודד מההצלחה, חזר קודר להקליט אלבום סולו לאברהים פרר, אחד הקולות הייחודיים שהשתתפו בפרויקט. את ההקלטות תיעד בכישרון רב וים ונדראס שבשנת 1999 הוציא סרט תיעודי הנושא את השם הבואנה ויסטה סושיאל קלאב.
בין השאר תיעד ונדראס הופעה יחידה במינה שקביצה את כוכבי הסרט להופעה ב-Carnegie Hall בניו יורק. הסרט משלב באומנות קטעים מאותה הופעה וראיונות עם חברי הפרויקט - מרביתם כבר עברו לעולם שכולו טוב.
הסרט זכה להצלחה מסחררת ומכירות התקליטים המריאו שחקים. רבים גילו עיניים מחודש בסון הקובני, וכל האמנים שהשתתפו בפרויקט פצחו בקרירה בינלאומית על אף גילם המופלג.
קהילת ה"גריפונה" מתגוררת לאורך החופים של הונדורס, ניקרגואה, גוטמאלה ובליז. חברי הקהילה, מונים כ-250 אלף איש הנאבקים לשמר מסורות אפריקאיות נושנות אל מול עולם גלובלי וחיי היום יום שהולכים ונעשים מערביים יותר ויותר. האלבום "Watina" - שיתוף פעולה בין אנדי פלסיו (Andy palacio), מוזיקאי מקומי מוערך ואיואן דוראן, מפיק ממוצא בליזי, הינו ניסיון מוצלח ביותר לצרוב בתודעה הדיגיטאלית שירים מסורתים ושפה הולכת ונעלמת.
האלבום הוקלט בבקתת דייגים על החוף האוקיאנוס האטלנטי שהוסבה לאולפן הקלטות ומצליח לשמר את אוירת הים, המלח, אפריקה והאיים הקאריביים.
אחד אחד אספו אנדי ואיואן מוסיקאים בני דורות שונים על מנת שיקליטו את שירי הגריפונה המלווים אותם שנים בטקסים, הילולות, לויות ועל המרפסת בלילות ירח מלא. הפרויקט הינו מסמך אנתרופולוגי נוגע ללב המשקף את חייה של קהילה שלמה דרך מוזיקה. זמן קצר לאחר הקלטת האלבום נפטר אנדי מהתקף לב.

